Juguetes Hikari para PVC – Entrevista StardustColors

Juguetes Hikari para PVC – Entrevista StardustColors

Desde hace dos años, StardustColors ofrece la gama de pinturas HIKARI Toys for Soft PVC especialmente diseñadas para juguetes de vinilo blando.

Hoy damos la bienvenida a Stéphane, usuario de la gama desde el inicio de su comercialización, para hablarnos de su afición: pintar sofubi.

 

> Hola Stéphane y bienvenido. Antes de llegar al meollo del asunto, ¿podrías presentarte en unas pocas palabras?

¡Hola a todo el equipo de Stardust! Stéphane, soy coleccionista de sofubi desde 2009. En 2016 decidí dar el paso y empezar a pintar este tipo de juguetes para dar una dimensión extra a mi afición. También tengo una cuenta de Instagram (https://instagram.com/_thechogokinjawa_) donde presento, entre otras cosas, mis proyectos intentando en la medida de lo posible presentar su WIP (Work In Progress) para mostrar las diferentes etapas de la pintura hasta el resultado final.

> ¿Pero qué es exactamente sofubi?

Sofubi es la contracción fonética del japonés “sofuto biniru” que hace referencia a los juguetes de PVC. En el hobby usamos esta palabra indistintamente o sofvi, la contracción inglesa de «soft vinil»… es más rápido que hablar de juguetes de vinilo blando… y un poquito más favorecedor también (risas).

> ¿Cuánto tiempo existen este tipo de juguetes y de dónde vienen?

Originalmente se trataba de juguetes japoneses que comenzaron a producirse después de la Segunda Guerra Mundial para el mercado americano. Pero a partir de los años 60, el sofubi adquirió verdadera importancia en Japón con la comercialización de juguetes basados en películas y series de televisión en torno a Godzilla o Ultraman. Muy rápidamente se desarrolló el sofubi, principalmente sobre temas de monstruos (kaiju), robots o criaturas del folclore tradicional japonés (Yokai). A finales de los 90, sofubi tomó una nueva dimensión cuando tiendas de ropa de calle como Bounty Hunter decidieron empezar a vender personajes de vinilo blando. Desde entonces, este fenómeno no ha dejado de crecer, despertando vocaciones más allá de la comunidad de la cultura callejera e incluso se ha extendido a otros países asiáticos (China, Hong Kong, Taiwán, Tailandia). ) o Estados Unidos. Hoy en día los temas en sofubi son casi infinitos porque es un ambiente donde todos pueden dar rienda suelta a su imaginación a la hora de crear una figura. Desde muy sangriento hasta muy kawaii (que significa lindo en japonés), ¡hay algo para todos!

 

¡Sofubi ofrece una amplia variedad de temas, tamaños y colores!

> Pero, ¿qué diferencia en última instancia al sofubi de otros juguetes?

Comparado con los juguetes que se pueden encontrar en el mercado, diría que un sofubi puede parecer extremadamente simplista y en ocasiones dar la impresión de ser uno de esos juguetes baratos que se ven en las ferias.
Es cierto: un sofubi está hecho de plástico hueco, está formado por pocas piezas (pueden ser de dos a diez como máximo) y está poco articulado (a menudo es lo mínimo: cabeza, brazos y piernas).
Y esto es por una buena razón: cada sofubi se elabora a mano utilizando técnicas artesanales que no han cambiado desde el principio. Por lo tanto, estamos muy lejos de la producción en masa y, al final, el número de ejemplares de un sofubi no superará los pocos cientos (o incluso miles para los modelos más de moda) en varios años.
En un sofubi el esfuerzo se centra en dos aspectos. En primer lugar, el diseño: algunos artistas producen trabajos escultóricos fenomenales con una increíble atención al detalle. Y luego la pintura: cada pieza pintada a mano, el sofubi deja la puerta abierta a todos los matices posibles e imaginables.

 

Anatomía de una sofubi

> ¡Gracias por todos estos detalles y esta transición al tema de la pintura! ¿Cuál crees que es la principal dificultad a la hora de pintar un sofubi?

¿La principal dificultad a la hora de pintar un sofubi? ¡Definitivamente diría que es encontrar la pintura adecuada! (risas)
Más en serio, creo que antes de empezar a pintar cualquier objeto (un modelo de plástico, un kit de resina o un sofubi), hay que «conocerlo» para determinar qué pintura será la indicada. mas apropiado.
El caso del sofubi es bastante particular en el sentido de que es la forma en que está diseñado lo que dictará la elección de la pintura a utilizar.
De hecho, para pintar un sofubi hay que empezar por desmontarlo. Para ello ablandaremos el vinilo calentándolo. Hasta ahora, todo bien.
Una vez pintadas las diferentes piezas hay que volver a montarlo todo.
Y aquí es donde la cosa se complica: las piezas pintadas habrá que volver a ablandarlas calentándolas para que encajen entre sí.
Necesitamos por tanto una pintura que sea a la vez flexible para soportar la presión que ejerceremos sobre las piezas durante el montaje y resistente a los roces que pueden producirse en determinados lugares del sofubi (que os recuerdo que no necesariamente es perfecto porque está fabricado en de forma artesanal).
Por tanto, la solución óptima reside en una pintura vinílica que combine estas dos propiedades, porque tiene la particularidad de crear un enlace químico con el sustrato vinílico del sofubi.
Antes de que StardustColors lanzara su gama HIKARI Toys for Soft PVC, no existía nada de esto en Francia ni siquiera en Europa. ¡La llegada de tu pintura fue un verdadero cambio de juego!

 

Pintura Hikari Toys con barniz mate de la gama Graphic

> Pero entonces, ¿qué hacías antes de que HIKARI Toys for Soft PVC pintara?

En principio, puedes pintar el sofubi con casi cualquier tipo de pintura que no sea vinílica: acrílica (a base de agua o alcohol), al disolvente o esmaltada (esmalte).
Pero realmente no son adecuados porque ninguno tiene la capacidad de crear el enlace químico con el sustrato vinílico del que os hablé anteriormente.
En mi caso, utilicé pinturas a base de disolventes por su rápido secado y su relativamente buena resistencia a la fricción. Pude manipular rápidamente la pieza que se secó muy rápidamente al tacto y seguir trabajando en ella.
Por otro lado, a la hora de volver a montar, si la pintura no es la adecuada puede convertirse rápidamente en una pesadilla: la pintura puede agrietarse (o incluso saltar), resistir mal el calor (lo que da lugar a huellas dactilares en la pieza)… No puedo contar la cantidad de veces que he arruinado horas de trabajo en tan solo unos segundos. No les ocultaré que este tipo de percances, que ocurrían con bastante regularidad, fueron extremadamente frustrantes e incluso desalentadores.

> Muy bien, pero StardustColors no es la única empresa que produce pinturas vinílicas para sofubi. Entonces, ¿por qué no utilizar otras marcas?

Porque los otros fabricantes están en Asia o en América del Norte y en el mejor de los casos podría haber comprado la pintura concentrada pero no el diluyente, debido a las normas internacionales de transporte aéreo.
Y no os voy a enseñar esto: cada pintura tiene su diluyente adecuado. ¡La pintura es ante todo química! (risas).
En definitiva, sin el disolvente especialmente diseñado para pinturas, es imposible extraer todo su potencial, sobre todo conociendo las propiedades bastante particulares de la pintura vinílica… pero aquí empiezo a entrar en los detalles técnicos.

> Eso es perfecto, ¡así que hablemos técnico ahora! Antes que nada, ¿qué materiales necesitas para pintar sofubi?

Basically, a sofubi is painted with an airbrush because vinyl paint is not particularly suitable for painting with a brush.
Necesitará un aerógrafo que esté completamente equipado con sellos de teflón (PTFE) para resistir los solventes… de lo contrario, no le daré gran parte de su equipo después de algunos usos. Y, por supuesto, agréguele un compresor.
Le aconsejo que elija marcas de aerógrafos cuya reputación esté bien establecida: japonesa (Iwata, Wave, GSI-Creos) o alemana (Harder & Steenbeck). Todos son muy buenos, aunque debo admitir que tengo una ligera preferencia por los aerógrafos japoneses.
Te sugiero que primero optes por un aerógrafo versátil con boquilla de 0,3 mm. Te permitirá hacer casi cualquier cosa que quieras. Y si decides ir más allá en el trabajo de detalle, entonces te aconsejo que añadas a tu equipo de pintura un aerógrafo de 0,15 mm o 0,18 mm.
Por supuesto, utilizar un aerógrafo con pinturas vinílicas requiere tomar precauciones para tu salud. Por lo que son obligatorias mascarilla de cartucho y cabina de pintura con extracción al exterior!
Finalmente, a la hora de limpiar mi equipo, uso acetona o diluyente de celulosa y hace muy bien el trabajo.

 

Arriba el Super Airbrush Advance (0,3 mm) de Wave y abajo el PS-771 (0,18 mm) de GSI-CREOS

> Antes de empezar a pintar un sofubi ¿debemos tomar alguna medida especial?

En primer lugar, desengraso el juguete porque a menudo quedan residuos de productos desmoldantes. Deshacerse de él ayudará a que la pintura se adhiera.
Para un modelo de plástico o un kit de resina suelo utilizar jabón o líquido lavavajillas, pero para un sofubi es el disolvente de pintura el que utilizaré para la limpieza.
Esto no sólo desengrasará la pieza sino que también preparará el vinilo para pintar. Limpiar con disolvente crea una reacción temporal en el vinilo (se sentirá pegajoso al tacto) y esto favorecerá el famoso enlace químico con la pintura.
En mi caso, limpio la pieza frotándola con un paño empapado en disolvente y luego aplico inmediatamente las primeras pulverizaciones de pintura para conservar todos los beneficios de esta limpieza.

> Ahora hablemos sobre el uso de HIKARI Toys para pinturas de PVC blando. ¿Qué consejo le darías a alguien que va a utilizarlos por primera vez?

Tengo un consejo que se puede resumir en una sola palabra: dilución.
Considero que esto es lo imprescindible a tener en cuenta, no sólo a la hora de pintar con aerógrafo sino más aún con una pintura vinílica como HIKARI.
Cuando no está lo suficientemente diluida, una pintura vinílica te lo hará saber rápidamente porque tiene la particularidad de producir un efecto “telaraña”. Terminarás con filamentos en el objeto al rociar la pintura y te puedo decir que ¡la primera vez se siente raro! Aumente la dilución y el problema desaparecerá instantáneamente.
La pintura vinílica también es sensible a la temperatura ambiente. Tenga mucho cuidado con esto, de lo contrario corre el riesgo de exponerse a otro fenómeno: el exceso de pulverización.
En concreto, al pulverizar la pintura notarás alrededor de la zona pintada la aparición de una capa de polvo blanco, a menudo en las esquinas de la habitación. Esto se debe a que la pintura ya está casi seca cuando entra en contacto con la pieza. Si no ha cambiado la presión a la que está trabajando, significa que su dilución no es suficiente en relación con la temperatura.
En definitiva: para una misma aplicación de pintura, la dilución puede variar según la temporada.
Y para estar realmente tranquilos os aconsejo añadir HIKARI “retardado” a vuestra pintura diluida. Como su nombre indica, este producto retrasará el secado de la pintura y, por tanto, limitará aún más los riesgos de exceso de pulverización.
Si a pesar de todo esto todavía te queda un ligero exceso de pulverización, te doy un pequeño consejo: un velo de HIKARI puro «retardado» pulverizado rápidamente sobre la zona decolorada solucionará el problema.

> ¡Muchas gracias por las aclaraciones! Al final que dilución me recomendarías?

Personalmente trabajo con una dilución entre 1:1.5 y 1:2 por volumen (el primer número es el volumen de pintura y el segundo el del disolvente) con una presión de 20 psi en mi compresor.
Si alguna vez tengo que pintar pequeños detalles o quiero trabajar de forma transparente entonces aumento la dilución. Esto puede llegar hasta 1:5 o incluso 1:7 y adapto la presión en consecuencia.
Como siempre preparo botes de pintura previamente diluida, otro pequeño consejo: por defecto siempre agrego entre un 2% y un 3% en volumen de «retardante» HIKARI. ¡Este es el precio de una cierta tranquilidad! (risas)

> Antes de finalizar esta entrevista, ¿tienes algunos últimos secretos que compartir con nosotros sobre la pintura sofubi?

¡Con mucho gusto! En primer lugar, el primero se referirá a pintar con la gama HIKARI Candy sobre sofubi de vinilo transparente.
Aunque la dilución sea la adecuada, es posible que en las transiciones entre los diferentes colores Candy tengas algún tipo de deslustre.
Para eliminar este efecto, rocío un fino velo de «retardante» puro de Hikari.

Mi segundo consejo se referirá al aspecto final que quieres darle a tu sofubi. Básicamente, las pinturas HIKARI Toys for Soft PVC tienen un acabado satinado. Para darle un aspecto mate a tu sofubi, aplica una capa de Medium HIKARI y ¡listo!

Por último, dos consejos para la fase de reensamblaje del sofubi.
Primero que nada: ¡paciencia! Aunque las pinturas HIKARI Toys for Soft PVC se secan muy rápido al tacto (unos minutos), espera al menos 24 horas para que estén completamente secas antes de volver a montar tu sofubi.
Y luego: ¡moderación! Las pinturas HIKARI Toys for Soft PVC son ciertamente flexibles y resistentes, pero no son menos sensibles al calor. Por lo tanto, calentar la habitación a una temperatura demasiado alta corre el riesgo de tener el efecto contrario al buscado: seguramente ablandarás muy rápidamente el vinilo pintado, pero también corres el riesgo de comenzar a derretir la pintura y dañarla cuando vayas. volver a colocar las piezas.

 

Sofubi fabricado con HIKARI Toys para pinturas Soft PVC

> ¡Gracias Stéphane por toda esta información! ¡Creo que los lectores del blog ya están listos si quieren comenzar a pintar con sofubi!

Ser constructor PLAMO: pintura y modelado plástico GUNDAM-GUNPLA

Ser constructor PLAMO: pintura y modelado plástico GUNDAM-GUNPLA

Stardustcolors te inició en el modelado sobre juguetes de PVC (SOFUBI), el modelado sobre modelos radiocontrolados (LEXAN), el modelado de miniaturas y figuritas, y hoy aquí te presentamos otra familia de modelado: el modelado GUNPLA o GUNDAM. También en este caso se utilizan pinturas para personalizar las piezas de los robots en miniatura.


Se pueden utilizar varios tipos de pinturas para el mundo de GUNDAM:
► Pinturas para aerografía en base disolvente para PVC: Gama HIKARI Toys
► Pinturas acrílicas para aerógrafo al agua: Gama Stardust Pro
► pinturas acrílicas para aerógrafo al agua para plásticos: Gama HIKARI RC


 ¿En primero qué es PLAMO? ¿Un arma de guerra? No no……El término PLAMO es un término contractivo de Plastic Model. Se refiere a modelos de plástico para quitar, para los cuales no se necesita pegamento ni pintura para tener un resultado terminado.


Esta afición se hizo popular con el «anime Mobil Suit Gundam» en 1979, que dio origen a una variante de GUNPLA. Este diseña notablemente los plamos GUNDAM. Luego hay un abuso del lenguaje, porque decimos “gunpla” para todos los plamos…… “Me peleo regularmente por eso…. » explica André (@aivon_lepgm), especialista en modelado PLAMO
Para el montaje de las diferentes figuras de modelismo de GUNDAM, existe un aviso con el número de piezas y cada letra de cada bebedero.

 

Para el montaje, unas pinzas de precisión y una lima de cristal hacen el trabajo desde el principio. ¡Deberías evitar los equipos de gama baja de todos modos!

En la foto de arriba podemos ver una pinza Dspiae (roja), una pinza Tamiya (negra) y una pinza sin nombre. También hay un archivo Shave Plus de Gunprimer. (Es de alta gama).
Después, a la hora de cortar y editar, basta con echar un vistazo a YouTube donde ya hay muchísimos vídeos sobre esto…
En cuanto al resultado final, tenemos la opción de dejarlo como proporciona el kit al final, con las pegatinas y demás calcas, o pintarlos. Y para ello hay un montón de pinturas, mi elección es Stardustcolors, una marca francesa. (Hice mis dos videos de YouTube e Instagram con el sobrenombre de Aivon_Lepgm).

 

Entrevista a André, especialista en modelado PLAMO

► André, ¿tienes una idea de cuántos entusiastas de la práctica de GUNPLA/PLAMO se identifican en Francia y en el mundo? ¿Cuál es el país donde está más extendido este arte?

Vaya, difícil respuesta, incluso creo que no hay cifras oficiales en esta afición. En el sentido de que no hay federación (hay asociaciones) ni nada más para el censo. Pero sé por fuentes que Bandai ha vendido más de 500 millones de copias en todo el mundo.

No sorprende que el continente asiático sea el lugar imprescindible. Ellos son los que tienen mayor potencial, un experto personalizado con nosotros es el equivalente a un principiante con ellos (esa es otra dimensión ahí). Japón gana el premio en ventas, límite, ¡solo este país representa las ventas del resto del mundo!

►¿Qué es un Nakamas?

Jajaja, siempre digo en mis videos «hola nakamas», esto viene de mi universo manga, y en particular One Piece: o un nakama, es un miembro del equipo que se ha convertido en más que eso, que es parte de la «familia». De lo contrario proviene del japonés: significa colega, compatriota, acompañante o camarada.

► ¿Cuál es el material del que generalmente están hechos los diferentes modelos de plástico de Gundam? ¿Qué tipo de plástico exactamente?

El centro del plamo está hecho de plástico, incluido ABS y poliestireno,

►¿Estás fabricando Plamo hoy mediante impresión 3D?

Solo hago los soportes para mis plamos, pero puedes encontrar muchas piezas para eso en diferentes sitios. Pero tal vez algún día sí, si me falta una pieza o por una gran costumbre por qué no.

► En el ámbito de la pintura GUNPLA, ¿utilizamos pinturas al disolvente o Hydropinturas cuando queremos personalizar piezas?

Depende del constructor, porque algunos solo se fijarán en pinturas con base solvente, porque su calidad sigue siendo superior a la “hidro”, pero mucho más dañina. Y por el contrario, algunos prefieren el hidro, por la facilidad de uso, la limpieza y el lado inodoro.

Soy fan de ambos, no tengo preferencia por eso. Porque ambos ofrecen opciones equivalentes.

►Para el acabado de pinturas sobre GUNPLA, ¿se prefiere barniz brillante o barniz mate?

Todo depende del acabado, solemos barnizar en brillo antes de aplicar panel line (jugo de esmalte para acentuar las líneas), para facilitar la aplicación y proteger las piezas (porque el plástico bandai se puede agrietar con el uso de panel line. Básicamente, todo Depende de lo que el constructor quiera hacer.

►¿Qué tonalidades prefieres para personalizar tus modelos GUNPLA?

Me gustan los efectos camaleónicos, pero ese es mi lado: “Me encanta el rápido y furioso Tokyo drift” (ahahaha). Me gustan todos los tonos, no soy muy exigente con eso, la ventaja de nuestro hobby es esta enorme libertad de hacer lo que quieras con bastante facilidad, sin mucho espacio y con las pinturas que queramos. Me gustaron mucho las pinturas que utilicé de Stardustcolors, creo que la facilidad de uso nos ahorra tiempo. Y eso no es despreciable.

Consejos y técnicas de enmascaramiento adhesivo

Consejos y técnicas de enmascaramiento adhesivo

Aquí tenéis un artículo de blog dedicado a una de las principales técnicas de pintura personalizada en vehículos: aplicar adhesivo para crear máscaras.
Cada proyecto de pintura multicolor es objeto de una estrategia, un plan cuidadosamente pensado de antemano.

Aquí están los principales consumibles necesarios
Cinta adhesiva de papel 24/48
Líneas finas adhesivas y flexibles de PVC 1,5 / 3 / 6 / 9 mm
Película adhesiva transparente reposicionable (30/60 cm)
Máscara líquida Hikari
Bisturí

A través de 3 ejemplos de producción, cada vez más complejos, veremos cuál fue la técnica utilizada para lograr el resultado final (más abajo en esta página)

1 ► Decoración bicolor con línea roja y fondo negro nacarado</p >

2 ► Tricolor llameante y rojo Candy

3 ► Candy rojo llameante y decoración a mano alzada

Al crear capas y colores, existen 2 reglas principales:
→ Adhesión garantizada entre cada capa (La pintura debe estar completamente seca y luego lijada con papel P500 antes de cubrirla con adhesivos de enmascarar y pintura)

→ Simplicidad y lógica (A menudo es el camino más corto el que hay que favorecer. Sobre todo, Es importante aplicar solo un color por enmascaramiento, para no crear “escaleras” y no mostrar diferentes capas de color al retirar los adhesivos)

Consejos y sugerencias
→ Puede suceder que quieras hacer curvas en ángulos muy agudos con las líneas de PVC adhesivo flexible. Desafortunadamente es común que estas finas líneas adhesivas se desprendan: ¿sabías que al pasar muy rápidamente una llama o el calor de una pistola de calor sobre la superficie de la línea, es posible congelar su posición y evitar que se deforme o se deforme? ¿pelado?

→ Si quieres evitar la formación de una escalera debido al grosor del borde de una capa de color, existe un método muy eficaz: con el aerógrafo o pistola de pintura, dirigir el chorro del spray al centro del enmascarado, evitando siempre pintar directamente sobre el borde del adhesivo. ¡Pruébalo!

Ejemplo 1: Crear una decoración bicolor con una línea y un efecto perla

¿Cómo conseguir esta decoración de la forma más sencilla?

Paso 1 ► Aplique un fondo o imprimación tipo banco o gris claro
Paso 2 ► Pinta toda la habitación de rojo
Paso 3 ► Dejar secar y luego lijar con P500
Paso 4 ► Aplique una fina línea adhesiva y enmascare el área en rojo
Paso 5 ► Pinta toda la habitación de negro
Paso 6 ► Quitar máscaras
Paso 7 ► Aplicar barniz con 5g de nácar diamante rojo

 

Mismo caso con esta pintura:

Es posible dibujar las líneas con un pincel de pinstriping.
pero será mucho más sencillo:
Paso A ► Pintar un fondo azul
Paso B ► Aplicar las líneas adhesivas
Paso C ► Pintar con pintura completamente amarilla.
Paso D ► Ocultar áreas externas
Paso E ► Aplique pintura o naranja Candy al interior.
Paso F ► Retire las líneas adhesivas y luego barnize

 

Ejemplo 2: pintar un Flamming tricolor estilizado

Esta pintura personalizada consta de un fondo rojo Candy metálico, con una decoración estilizada “Flamming” en el bordes.

¿Cómo hacer las líneas blancas?
¿En qué orden debes proceder para conseguir el mejor resultado, de la forma más rápida y sencilla posible?
Observe que se ha realizado un “sombreado”, que da un efecto de profundidad, en diferentes áreas de las llamas.

Paso A ► Pinte un fondo blanco puro (pintura o imprimación). Secar y luego lijar con P500.
Paso B ► Crea la decoración Flamming aplicando las finas líneas adhesivas de 3 mm.
Paso C ► Pinte el color gris claro (2). Secar y luego lijar con una esponja abrasiva gris.
Paso D ► Oculte el interior de las llamas con cinta adhesiva de papel. Corta con un bisturí por las líneas finas y luego muestra el área exterior de las llamas.
Paso E ► Aplicar la pintura gris oscuro (3) en una franja de aproximadamente 20 cm.
Paso F ► Crea las sombras con negro puro usando un aerógrafo, después de quitar parte del adhesivo del flameado gris claro.
Paso G ► Retire todo el adhesivo. Realice un lijado ligero con una esponja abrasiva gris.*
Paso H ► Usando finas líneas adhesivas y cinta adhesiva de papel, oculte toda la parte del Flamming tricolor.
Paso I ► Pinte el área de rojo “Candy” (5) Comenzando con una capa de pintura de aluminio y luego algunas capas de rojo “Candy”*.
Paso J ► Con un aerógrafo, rocíe una sombra clara y sutil siguiendo los contornos de la mascarilla.
Paso K ► Después de quitar todos los adhesivos, aplique capas de barniz transparente brillante.

* Como se mencionó anteriormente al inicio del artículo, no se recomienda aplicar varios colores sobre una sola máscara, porque al quitar las máscaras aparecen 2 problemas: estos son un espesor importante, y las diferentes capas de color visibles en la rebanada. En este caso excepcional, es necesario lijar este exceso de espesor, luego volver a aplicar los adhesivos de enmascaramiento y crear la sombra que nivelará y ocultará las capas de aluminio lijado y “Candy”**

Ejemplo 3 ► Candy rojo llameante y decoración a mano alzada

Aquí hay una pintura personalizada que todavía utiliza la técnica Flamming con superposición de capas. Como ocurre con todos los trabajos de pintura con capas y colores superpuestos, el pintor ejecuta un plan preparado de antemano, después de haber imaginado todas las posibilidades.

Paso A: Crea una pintura Candy roja (1), con una base metálica y un “Candy ”barniz rojo. Completar el secado y luego lijar con P500.
Paso B: Aplicar líneas adhesivas finas de 3 mm
Paso C: Aplicación de 1 o 2 capas adicionales de Candy red (2) + negro en ligero degradado.
Paso D: Enmascarar el Flamming con cinta adhesiva ancha y luego cortar con un bisturí. Paso E: Aplicación de pintura gris claro (3) en todas partes. Secar y lijar con esponja abrasiva
Paso F: Dibujar las calaveras con aerógrafo y color negro.
Paso G: Crear sombras (4) Sobre la decoración de las calaveras para crear un efecto de profundidad, y también sobre determinadas zonas de las llamas tras retirar parcialmente los adhesivos.
Paso H: Eliminación de todos los adhesivos y barnizado.

Un consejo de oro

Cuando haces decoraciones complicadas y las líneas adhesivas se cruzan, no es sorprendente encontrar defectos al Retire los adhesivos: la pintura líquida o en aerosol se filtra naturalmente por todas partes y especialmente en los huecos en los cruces de los adhesivos.

Por supuesto, es posible presionar con la punta de la uña sobre las cruces para reducir la posibilidad. de infiltración de pintura.

Una de las técnicas más infalibles es rociar aglutinante transparente en cualquier área sospechosa de ser «puntos débiles». ”, por donde la pintura puede filtrarse.

Es posible utilizar aglutinante transparente solventado o ligante transparente Hydro

Cristalizador y caramelo verde lima – Pintura personalizada en el tanque por @imbry

Cristalizador y caramelo verde lima – Pintura personalizada en el tanque por @imbry

La pintura efecto cristal crea un efecto de profundidad. Este efecto trompe l’oeil se refuerza en cuanto se aplica encima un barniz transparente de color. El barniz color Candy intensifica las impresiones en relieve que producen los cristales.

El pintor Sandro Cucuzza, alias @imbry nos muestra aquí una interesante demostración del efecto Cristalizador:

 

Cree dos zonas de color usando enmascaramiento adhesivo

Con el Crystallizer, es fácil crear áreas de cristales. El pintor puede elegir libremente empezar por el fondo cristalizado, o por el contrario conseguir el efecto al final.

En la pintura personalizada destacada en este artículo, el pintor Sandro Cucuzza optó por utilizar una zona en pintura cromada y una zona en efecto cristalizado

Es particularmente interesante reforzar el efecto trompe l’oeil, creando una sombra que sigue parte del enmascaramiento, para dar la impresión de una abertura en el tanque.

Es una técnica sencilla y eficaz que se puede realizar con una mini pistola o un aerógrafo y un poco pintura negra. Para tener éxito, el sombreado debe ser muy claro y sutil sin pretender ser demasiado obvio: la mejor técnica es rociar a mano alzada una línea regular, dirigida al adhesivo de enmascarar, en lugar de apuntar directamente al límite entre el enmascaramiento y la pintura.

 

Colores dulces sobre el efecto cristal:

Hay dos posibilidades a la hora de preparar un proyecto de pintura personalizado con Crystalizer:

¡Elija uno de los llamados colores oscuros, como azul, rojo, verde cloro o incluso negro!

Elija un color claro, como amarillo, naranja o verde lima.

En el primer caso, obtenemos un efecto discreto y apenas visible, que se revela cuando un rayo de sol incide sobre la carrocería,

En el segundo caso, Candy aporta un color brillante, intenso y enérgico.

La capa base del Crystallizer.

Se puede utilizar cualquier color perlado o metálico, siempre que sea reflectante y transparente. Por ejemplo, podemos utilizar un color blanco nacarado, o dorado, o camaleónico, ¡o incluso cromado!

Asimismo, el color del sombreado, se puede elegir libremente, pero recuerda que su finalidad es provocar el máximo contraste con el color de fondo.

Para contactar con el pintor, autor de la obra:

Creador Sandro Cucuzza

Insta: @imbry

Facebook : @sandro.cucuzza.3

TikTok : @imbry68

Cómo aplicar pintura blanca Metal-Flakes – A1108

Cómo aplicar pintura blanca Metal-Flakes – A1108

Este breve artículo estará dedicado a latécnica de pintar un efecto brillo blanco A1108 .

¿Alguna vez has visto un vehículo entero pintado con una capa de brillo de diamantes y te has preguntado cómo lograr ese efecto?

Mapa de Brillo STARDUST® para descargar

Hay hojuelas de poliéster de color blanco puro, con acabado mate o brillante. Desafortunadamente estos productos tienen un brillo muy bajo y serán incapaces de crear la capa brillante como mil diamantes iridiscentes que proyectas.

Hay varias opciones entre los pigmentos de efectos especiales para lograr tal efecto, y te las presentaremos aquí en este blog semanal dedicado a la pintura personalizada.

¿Qué purpurina para crear pintura blanca con purpurina?

Para producir una reflexión suficiente de la luz y conseguir este efecto brillante como los diamantes, es necesario utilizar una escama metalizada, es decir cubierta con una capa microscópica de plata, aluminio o metal. Sin embargo, todos sabemos que los metales son de colores y normalmente de color grisáceo o plateado, por lo que es imposible conseguir un acabado blanco.

Aquí tienes 3 soluciones que te permitirán pintar escamas de metal de color blanco, sobre cualquier soporte. La técnica es válida tanto en el ámbito de la decoración de paredes como en la pintura corporal.

Quel que soit la solution, il faudra au préalable appliquer un fondo blanco

Una pintura de pared blanca

Imprimación de pasta blanca o pintura base blanca

Implementación

Preferiblemente siempre aplicamos la brillantina con pistola o un flakebuster (aplicación en seco sobre fondo húmedo recién pintado) para tener una aplicación homogénea.

En el ámbito de la carrocería, podemos mezclar estas escamas en barniz, o en Aglutinante monocomponente HS, o incluso carpeta de cuerpo hidro

La mezcla, es decir la dosis de purpurina en el peso total, depende del tipo de purpurina.

1/ Brillo de copos de metal cósmicos

Completamente transparentes, estos brillos se pueden aplicar sobre un fondo blanco sin cambiar el color del fondo. Pasarán casi desapercibidos en ausencia de luz directa. El Brillo cósmico iluminados por el sol o una lámpara, reflejarán la luz, y no sólo eso, porque crearán un reflejo de color.

Las purpurinas de la gama Cosmic están disponibles en 5 versiones transparentes que crean reflejos de luz de uno, dos o tres colores.

Este tipo de material es perfectamente resistente a los rayos UV y no amarillea.

Consumo: 25-50g/Litro

Espesor: promedio (25-50 µm)

flakes-blanc from STARDUSTCOLORS on Vimeo.

 

2/ Nácar diamante

Se trata de una solución que esta vez utiliza perlas de vidrio muy brillantes gracias a su composición y a su material base. Estos pigmentos de diamante disponible en una amplia variedad de tamaños (100 , 200 , 500, 1000µm) y son totalmente blancos y transparentes. Se da la opción del color de reflexión y está disponible la reflexión blanca.

Una de las grandes ventajas de estas partículas de vidrio es su gran finura y su facilidad de aplicación. El fino espesor permite un barnizado fácil y rápido.

Espesor: fino (10-15 µm)

Consumo: 10-30g/Litro

 

 

3/ MetalFlakes blanco plateado A1108

Aquí está el producto que le permitirá crear superficies idénticas que se asemejan a diamantes que brillan en todas direcciones. Esta forma de reflejar la luz en todos los ángulos es característica de los Metal Flakes: Estos copos de poliéster tienen un cierto grosor y se superponen un poco en todas direcciones, lo que provoca ese brillo tan particular que se produce en todas las direcciones.

La metalflakes A1108 es el único de su gama que es transparente, por lo que deja traslucir el color del fondo blanco. Su secreto es que incluye una capa microscópica de plata en su superficie, lo que le permite reflejar la luz con mucha fuerza.

Consumo: 50-80g/Litro

Espesor: promedio (50-70 µm)

Crea una pintura de pared interior o exterior con purpurina blanca.

Mezclando purpurina A1108 con carpeta acrílica (siempre que sea brillante) es posible crear una magnífica pared brillante y reluciente.

Guitarra “Magma” realizada con pintura Marblizer y Candy Rouge

Guitarra “Magma” realizada con pintura Marblizer y Candy Rouge

Aquí tenéis un trabajo de pintura realizado por el artesano luthier Remige Lutherie.

   

El efecto especial elegido es el efecto mármol « Marblizer » que es una pintura relativamente sencilla de aplicar y que da un efecto visual impresionante. Su efecto óptico de profundidad se amplifica cuando se aplica a su superficie un barniz coloreado “Candy”.

Te invitamos a descubrir todas las etapas del trabajo realizado con brillo por Remige Design en su vídeo a continuación.

Como cada semana, tenemos el placer de presentarles, a través de una entrevista, a un talentoso aplicador que utiliza una pintura de efecto especial sobre un soporte particular.

@stardustpaints Marblizer – peinture marbrée avec candy rouge @remigedee ♬ son original  – stardustcolors

Aplicando el Marblizer

Es una aplicación manual que se realiza con una hoja de celofán que se deja caer sobre la superficie recién cubierta con una gruesa capa de productos. La lámina de plástico se puede retirar y volver a aplicar varias veces dentro del intervalo de tiempo de 30 segundos después de aplicar el efecto mármol, para modificar y cruzar los patrones, o para eliminar material.

El producto tiene un aspecto plateado y ofrece el máximo contraste con el fondo negro: las partículas plateadas reflejan la luz, mientras que el fondo negro capta la luz.

 

Aplicar barniz Candy

Con una selección de alrededor de veinte colores Candy disponibles En la gama de pinturas Candy Stardust es posible colorear el efecto Marblizer en cualquier tono. En general son necesarias 3 manos para obtener un color intenso y un efecto de profundidad importante. Si se aplican más capas, el daño seguirá oscureciéndose hasta alcanzar un color negro transparente.

Entrevista y presentación con Remige Lutherie

¿Cuántos años llevas trabajando como luthier profesionalmente? ¿Cuál es el nombre de tu marca?

Trabajo desde 2016 bajo el nombre de Rémige Design/Lutherie.

 

Fabriquez vous des instruments entièrement ? de A à Z ?

Sí, es incluso mi actividad principal, trabajo con clientes bajo demanda, ¡no hay dos proyectos iguales!

 

¿Qué tipo de instrumentos de cuerda haces?

Hago guitarras eléctricas y acústicas y bajos eléctricos y acústicos.

 

¿Sobre tu trabajo de personalización en una Guitarra con efectos Marblizer? ¿Qué dificultades encontraste? ¿Y qué consejos y sugerencias puedes compartir con aquellos que quieran probar la técnica “Marblizer Candy” en su guitarra?

Primero tuve que descubrir el producto que no conocía en absoluto, tenía que entender cómo usarlo y qué podía hacer, se seca muy rápido, no es fácil hacer exactamente los patrones deseados antes de que se congele, También es necesario abrir el caudal de la pistola para evitar tener sólo extractos secos que se secan aún más rápido. 

Si quieres probar este acabado, haz algunas pruebas previamente para familiarizarte y sobre todo no temas probar patrones originales girando la película en espiral o estirándola en una dirección para hacer pliegues casi paralelos, cuanto más grande sea el patrón. Cuanto más contraste sea, más espectacular será al final. No recomiendo basar la película en motivos ya creados, sólo rompe la coherencia de lo que ya has hecho.

 

¿Cómo conseguiste este acabado especial en esta guitarra Morphée?

 

Aquí se trata de una mesa de nudos (una especie de tumor que crece en un árbol) de Álamo teñido con tintas de colores y luego barnizado, el dibujo de la madera ya es muy espectacular al principio, se necesita poco para crear un acabado excepcional.

 

¿Cuántos instrumentos salen de tu taller cada mes?

Yo diría que cada año, un instrumento tarda una media de 3 meses en fabricarse, son alrededor de 2/3 instrumentos al año, evidentemente se trata de obras únicas y excepcionales.

 

¿Podemos tener una idea del precio de un instrumento personalizado?

Es muy variable, realmente no hay un límite superior, cuanto más sofisticados son los materiales y la fabricación del violín, más sube el precio, puedes ir desde unos 2000 euros por un instrumento muy sencillo con un equipamiento de calidad, hasta 6000/. 7000 € para un instrumento como el AFD, fabricado con maderas excepcionales y cuya construcción de violines es muy compleja. La inflación no ayuda en nada al hacer subir absolutamente todos los precios…

 

¿Cómo te das a conocer ante tus clientes? ¿Dónde podemos ver tu tienda física o internet?

Comencé haciendo videos en Youtube, después de un tiempo y trabajando duro con requisitos de calidad drásticos, las personas que apreciaban mi trabajo me ayudaron a darme a conocer, luego me instalé en Instagram que es ideal para el aspecto visualmente espectacular de mi actividad; Ahora también intento establecerme en TikTok y evolucionar con diferentes medios, siempre exijo un ambiente de intercambio y amabilidad, mi taller está ubicado en Olargues en Herault (34) y mi sitio web remigedesign.fr Actualmente es solo una forma de contactarme porque no tengo ninguna actividad comercial sino solo artesanal.

 

Instagram : remigelutherie

tiktok : RemigeDee

Pasos y consejos para una pintura cristalizada exitosa

Pasos y consejos para una pintura cristalizada exitosa

El Crystalizer es un producto completamente exótico entre todos los productos existentes en el mundo de la pintura decorativa o la carrocería. Te permite crear una superficie con patrones de cristales, y cuando se combina con la técnica Candy (barniz transparente de color), el Crystalizer produce una verdadera ilusión de profundidad, una especie de efecto de ilusión óptica cristalizada.

Es posible utilizar la técnica Cristalizador sobre cualquier superficie, cualquier material imprimado, y sobre objetos o dispositivos de cualquier tamaño : motos, cascos, encimeras o mesas, joysticks, videoconsolas, esculturas…

 

¿ Qué es exactamente el Cristalizador ?

Es un producto líquido, a base de alcohol y que contiene también una sal ; durante su evaporación, el producto crea una superficie cristalizada, con ligeros relieves formados por cristales.

El producto una vez seco es muy delicado, pudiendo retirarse con un simple aclarado. Esta decoración solo se puede fijar con una ligera capa de pintura negra*, antes de la fase de aclarado. Durante la limpieza, simplemente «decapitamos los bordes de los cristales» y solo las áreas profundas retienen la pintura negra.

 

La configuración para un efecto Cristalizador se realiza correctamente

Es posible utilizar cualquier fondo de color, siempre que este color de fondo contraste con el color del sombreado.

Es mucho más interesante utilizar una pintura reflectante debajo del Cristalizador y un barniz de color, para reflejar bien la luz y crear un color luminoso y potente.

  • Por lo general, se utiliza pintura de aluminio.

No obstante, puedes utilizar nácar, camaleón, cromo, purpurina…

Atención ! No se recomienda aplicar el Cristalizador directamente sobre la pintura de aluminio. Este último produce una superficie compuesta de microescamas metálicas que se superponen en todas las direcciones y no forma una superficie favorable e ideal para la propagación de cristales. Por eso es importante tener un fondo barnizado, para obtener una superficie lisa y perfecta.

Por supuesto, es necesario lijar el barniz seco con papel de grano 400. Esto permitirá que los cristales se adhieran bien. Con un lijado más fino, los cristales se desprenden con demasiada facilidad de la superficie al enjuagar.

Aplicación y secado

No es una pintura, por lo que no es necesario y no se recomienda aplicar este producto con una pistola rociadora,

¡ haciendo múltiples capas y aplicado por expertos !

No, solo hay que mojar la superficie copiosamente, todo de una vez y lo más rápido posible. Especialmente si la temperatura es superior a 20°, en cuyo caso la cristalización puede desarrollarse rápidamente.

No debe alterarse ni cubrirse con una segunda capa.

Así que una vez que la pieza ha quedado bien cubierta con el producto, eventualmente se puede evacuar el exceso, apoyando o sacudiendo la pieza (si es posible, por supuesto).

En superficies muy grandes, como un barco, por ejemplo, intentaremos aplicar la dosis adecuada, y nos moveremos por todo el barco lo más rápido posible.

La cristalización exitosa se realiza con una atmósfera seca y cálida. Por el contrario, es imposible tener éxito en la aplicación en un ambiente húmedo y frío.

  • Puede mantener el cristalizador seco todo el tiempo que desee sin cubrirlo, siempre que guarde la pieza en un ambiente seco.

 

Sombreado

Es conveniente utilizar una pintura en base disolvente.

En cuanto al color, es necesario utilizar un color sólido, no transparente, no nacarado y suficientemente diferente del color de fondo.

Es importante aplicar la cantidad correcta:

Si aplica muy poca pintura, la decoración será demasiado clara.

Si se aplica demasiada pintura, el enjuague y la limpieza requerirán demasiada presión e insistencia, y esto siempre correrá el riesgo de arrastrar los frágiles cristales.

  • El Cristalizador no forma ningún espesor después del enjuague porque simplemente desaparece.

 

Es importante no demorar después de aplicar la pintura, limpiarla con agua y una esponja abrasiva vieja. ¡ Una esponja para platos bien usada es ideal !

Más allá de 2 o 3 minutos, ya no será posible limpiar los cristales sin aplicar demasiada fuerza.

Cuando se practica la técnica en grandes superficies, es necesario actuar con 2 aplicadores, uno para aplicar la pintura y otro aplicador que sigue inmediatamente detrás para realizar la limpieza sin demora.

Una vez limpiada y lijada con una esponja abrasiva la decoración negra cristalizada, se puede barnizar o dejar tal cual, el tiempo que se necesite.

Coloración y barniz

Se utiliza un barniz Candy, a elegir entre los 24 colores Candy, y según el número de manos el color final será más o menos oscuro.

Son posibles 2 tipos de efectos : acabados discretos, oscuros y profundos, y acabados con colores vivos e intensos que harán muy visible la decoración de cristal.

Sobre un clásico decorado cristalizado en aluminio y colores negro, los colores más vivos son el Verde, Amarillo, Naranja.

Los colores oscuros y profundos son los rojos, violetas, negros, marrones, azules.

Con este último, el efecto es particularmente discreto y se revela cuando el sol golpea la pintura.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Camaleón Efectos de interferencia en la pintura

Camaleón Efectos de interferencia en la pintura

Existe una colección única de 38 referencias en la gama Stardust®, líder y pionera en Europa en el campo de los colores Camaleón.

Las pinturas «camaleón», anteriormente conocidas como pinturas «Escarabajo», pinturas «Flip Flop» o incluso pinturas «Colorshift» son colores nacarados que ofrecen reflejos de color cambiantes según el ángulo desde el que se observen.

Entre los colores camaleónicos, hay algunos que consisten en perlas transparentes*.

Estas pinturas camaleónicas adquieren entonces la apariencia de un líquido blanquecino, que en realidad es casi transparente cuando se aplica con un aerógrafo o una pistola pulverizadora.

*El nácar transparente está hecho de un material sintético moderno que imita la mica natural. Es más transparente, más reflectante y menos amarillento.

Prueba a cambiar el color de fondo

Normalmente aplicadas sobre un fondo negro, para reflejar únicamente la luz del nácar que las compone*, las pinturas transparentes tipo camaleón pueden aplicarse sobre otros colores de fondo.

*el color negro refleja poca o ninguna luz.

No hablamos aquí de un color de fondo nacarado o metalizado, porque debido a ciertos fenómenos ópticos, un nácar sobre otro nácar, o un nácar sobre un pigmento metálico, ven anulados sus efectos. afuera.

Por tanto, podemos aplicar un color camaleónico transparente sobre un fondo de color opaco, rojo, amarillo, azul, gris… En realidad, cualquier color, incluido el blanco.

Los efectos son bastante interesantes y sorprendentes. Se trata de acabados innovadores en el campo de la carrocería o la decoración, que se adaptan perfectamente a interiores o exteriores, gracias a la alta resistencia de los camaleones a los rayos UV.

Nácar de interferencia multicolor

La interferencia es un fenómeno óptico. En el campo de la pintura, designa el retorno de un solo color, diferente al del fondo.

Ejemplo : un fondo VERDE + una capa de interferencia ROJA

Los colores de interferencia clásicos de Stardustcolors incluyen rojo, verde, azul, dorado y morado ; estos productos de efecto se pueden encontrar en forma de polvo con perlas nacaradas Crystal Interference, o en forma de barnices.

Los camaleones transparentes crearon efectos más ricos en términos de reflejos, con reflejos de colores dobles, triples o cuádruples.

Dependiendo de su pureza y composición, modificarán muy poco o nada el color de fondo.

En verdad, cuanto más oscuro sea el color de fondo, más dominará el reflejo del camaleón que interfiere en la apariencia visible devuelta al espectador de la pieza pintada.

Camaleones que interfieren como diamantes

Los camaleones clásicos están compuestos por partículas bastante finas, cuyo tamaño está en el promedio de los pigmentos utilizados en el mundo de la pintura automotriz. Estos efectos camaleónicos transparentes se han transpuesto al gran diamante de nácar, que está hecho de vidrio y que tiene propiedades mucho más iridiscentes y brillantes.

Lentejuelas camaleónicas de interferencia de la gama COSMIC

Aquí tienes los copos de la familia Metal Flakes, fabricados en poliéster, que reproducen los mismos efectos multicolores que los camaleones. Estos copos COSMIC son perfectamente transparentes y tienen una ventaja sobre los copos grandes clásicos Metal Flakes opacos : son más finos y mucho más fáciles de barnizar.

Hay todavía otra lentejuela, todavía a base de poliéster y con un tamaño de 200 µm, que es la lentejuela holográfica transparente.

 

Todos estos efectos mencionados anteriormente pertenecen a la familia de «Efectos de interferencia».

Imprima un plan de seguridad contra incendios fotoluminiscente

Imprima un plan de seguridad contra incendios fotoluminiscente

En los establecimientos abiertos al público, como gimnasios, museos, hoteles, barcos pero también en determinadas fábricas, se requiere la instalación de un plano de evacuación de PVC Fotoluminiscente para orientar a los ocupantes hacia las salidas en caso de emergencia y especialmente en caso de de cortes de alumbrado.

También pueden ser instrucciones de seguridad para el uso de equipos contra incendios, el uso de una máquina o contacto de emergencia.

Un plan de seguridad fotoluminiscente almacena la energía de la luz ambiental, ya sea natural o eléctrica, y la libera permanentemente en forma de fotoluminiscencia, es decir, brilla en la oscuridad.

Los estándares europeos rigen los niveles de fosforescencia : la luminancia (intensidad de la fosforescencia) y la remanencia (duración de la fosforescencia) deben ser de un nivel de clase C. Estas indicaciones de rendimiento deben figurar en el plan de seguridad fotoluminiscente.

Tallas generales

El tamaño impreso con más frecuencia es A4. Es posible imprimir planos más grandes, dependiendo de la distancia de observación, y también de la complejidad e importancia del plan de evacuación.

Es posible pedir tamaños y formatos libres.

Póngase en contacto con ARCO IRIS SAS en info@phosphorescent.fr para conocer los precios y obtener la impresión de un plan fotoluminiscente de seguridad y evacuación.

Los diferentes medios

Por lo general, los planes de evacuación se realizan siempre sobre paneles de PVC. Es un material ligero y económico, fácil de estampar y apto para todos los espacios interiores. Es raro colocar un plan de seguridad en un área al aire libre, sin embargo, cuando es necesario tener un plan de evacuación resistente al calor o a la intemperie, entonces se utilizan más materiales como el aluminio. o acero inoxidable como soporte.

Modos de impresión

La serigrafía es el método que más se ha utilizado desde que existen los planos fotoluminiscentes. Es especialmente económico y práctico cuando se imprime un gran número de planos idénticos. Resulta menos interesante a la hora de imprimir uno, o incluso 2 o 3 planos, porque hay que hacer una «pantalla» para cada dibujo, y cada color.

Hoy en día usamos más el método de impresión láser, que permite hacer impresiones en cuatricromía lo cual es bastante económico.

El método de fijación

Los paneles de seguridad miden aproximadamente 1-1,5 mm de grosor y son fáciles de colocar en paredes o puertas, con cinta adhesiva de doble cara. También es posible atornillarlos, o incluso instalarlos con marcos.

Los costos

Para un plan de evacuación de PVC fotoluminiscente, el precio varía según el tamaño, la cantidad y el tipo de materiales.

Inicialmente, como en toda imprenta, si se imprime un solo plano fotoluminiscente, el trabajo de montaje y ajustes será equivalente al necesario para la impresión de 50 planos fotoluminiscentes.

Por lo tanto, existe una escala móvil de tarifas.

Además del precio, que lógicamente varía según el tamaño del plano, también existen diferentes costes por el material del soporte :

Los planos de PVC rígido son con diferencia los más económicos.

El rango de precios luego sube con las tapas de aluminio y vuelve a subir con las placas de acero inoxidable.

Haz un suelo exterior fosforescente con piedras fosforescentes, guijarros y grava

Haz un suelo exterior fosforescente con piedras fosforescentes, guijarros y grava

Es muy fácil y el logro está al alcance de todos.

Sobre todo, asegúrese de que el área donde planea incrustar estas pequeñas piedras fosforescentes esté lo suficientemente oscura durante la noche. Si vives en una zona residencial o urbana, con iluminación nocturna, entonces puedes olvidarte de este proyecto, porque la fosforescencia requiere suficiente oscuridad para ser claramente visible.

Si, por el contrario, tienes una casa en la montaña o en el bosque, entonces por la noche podrás ver brillar todos estos pequeños guijarros luminosos, hasta el amanecer.

Solo en una noche completa, cuando la luminosidad es demasiado alta, no podrás observar la fosforescencia.

Por el contrario, en una noche oscura, tendrás la impresión de caminar en el cielo estrellado, cuando camines sobre este suelo incrustado de piedras luminiscentes.

Guijarros que brillan en la oscuridad, ¿ cómo funcionan ?

Estas pequeñas piedras, grava, fragmentos, guijarros contienen pigmentos sintéticos y no peligrosos, que pueden reaccionar y almacenar la luz ambiental. Esta energía se convierte inmediatamente en fosforescencia, que brilla lentamente y durante mucho tiempo :

La liberación de la energía así acumulada se hace «gota a gota», y puede durar hasta más de 10 horas de tiempo.

Cómo montar estas piedras fosforescentes

Se aconseja empotrarlas en hormigón, mortero, yeso o cemento cuando aún está fresco. La piedra o grava debe tener una incrustación de al menos 2/3 de su espesor, para que permanezca bien fijada en el tiempo y resista el pisoteo, o incluso la intemperie, como la lluvia o las heladas.

Cuando se quiere incorporar estas pequeñas gravas fosforescentes en una construcción ya existente, queda la solución de la cola de silicona transparente o coloreada.

Se necesita alrededor de 1 kg de estas piedras o sus fragmentos para cubrir hasta 3 m². Finalmente, todo depende de la concentración que desees para tu decoración sobre el suelo fosforescente.

Los diferentes niveles de rendimiento de las gravas y guijarros luminiscentes

Las piedras y los guijarros suelen ser más brillantes y su fosforescencia dura más por la noche, en comparación con la grava.

También hay que tener en cuenta el color : con diferencia, el color verde fosforescente es el más eficiente, tanto en su intensidad luminosa como en la duración de su efecto.

A menudo, estos materiales se ofrecen en 3 colores principales de emisión : verde, turquesa y azul.

La empresa ARCO IRIS SAS, (sitio pinturafosforescente.es) ofrece hasta 4 colores, incluso con piedras fosforescentes moradas.

El aspecto diurno o nocturno

Los materiales tienen un aspecto ligeramente incoloro, blanquecino, a veces verdoso durante el día.

Hablamos de «color emitido» para referirnos al color de la luz que produce la piedra en la oscuridad. De hecho, es un color luminoso que luego emerge de esta piedra incolora durante el día.

Resistencia y composición

Estas piedras y guijarros son relativamente resistentes, especialmente las gravas que están compuestas de vidrio (sílice).

En cuanto a las piedras, que se fabrican a partir de plásticos del tipo PS, pueden amarillear ligeramente con los años, sin embargo la fosforescencia en cuanto a ella, es casi eterna: es decir que no baja de intensidad con los años.

¿ Dónde comprar estas piedras aquí en España ?

El especialista en este campo es ARCO IRIS, productor desde 2010 : sitio pinturafosforescente.es